sexta-feira, 29 de abril de 2011
Movimento o Grito- Silêncio interrompido.
GRITO - Coletivo de Artes Visuais do Silêncio Interrompido
GRITO
Através da necessidade de articulação entre pessoas que se interessam em produzir artes visuais de maneira em geral na cidade de Goiana, no último evento do Silêncio Interrompido (26/03/11), foi realizado uma exposição de artes visuais, fruto da ação entre diversos artistas que gerou o desejo pela continuidade, surgindo assim o GRITO - Coletivo de Artes Visuais do Movimento Silêncio Interrompido.
O conceito do GRITO se faz na utilização da linguagem artística como articuladora de informações e reflexões sociais, acrescentando seu conceito de linguagem estética, sendo assim, não é apenas a necessidade dos artistas em exporem seus trabalhos, e sim usar o ato do expor, do vir à tona, a comunicação direta com o público/participante sobre indagações-provocações-reflexões presentes no cotidiano de todos.
OPORTUNIDADE DO NOVO.
Aos artistas, é importante a compreensão do ato coletivo, de ações conjuntas de artes visuais, a criação e vivência de um espaço que possibilite a libertação artística e a experimentação de conceitos.
É de imensa importância experimentar diversas formas de linguagens estéticas, de se permitir abrir ao novo, vivenciar o desdobramento de idéias e a construção de novos saberes onde, não necessariamente, o que importa é o produto e sim o desenvolvimento do processo. Desta forma priorizamos a não repetição para evitar o esgotamento criativo do coletivo GRITO.
Adicionem o email do GRITO - Coletivo de Artes Visuais do Silêncio Interrompido e saibam de todas as nossas atualizações: cav.silenciointerrompido@gmail.com
http://gritogoiana.blogspot.com/
quinta-feira, 28 de abril de 2011
Dora a aventureira.
Hoje o nosso assunto é uma garotinha muito esperta, Atualmente estava sendo exibida uma serie animada na TV cultura,, intitulada “Dora a aventureira”. Ela e seus amigos, Botas “O macaco falante”, Isa “Salamandra”, Tico “Um esquilo que só fala em inglês”, o raposo”Uma raposa que vivi pegando as coisas dos outros e” etc... Eles vivem grandes aventuras num mundo repleto de coisas para se aprender. Suas Histórias cativam pessoas de todas as idades, as crianças param na frente da TV para assistir aos seus episódios que estão repletos de descobertas e amizade.
Dora a aventureira é um programa educativo e divertido, sua classificação é livre para todos os públicos.
(Está matéria foi uma parceria com a minha prima Gislayne, que estará postando de agora em diante uma matéria semanal)
Espero que tenham curtido e até o próximo post!
Sinopse:
Dora é uma simpática menina de apenas 7 anos –que vive muitas aventuras. Ela e seu amigo Botas, um macaquinho de botinas vermelhas, tentam sempre ajudar seus amigos a se livrarem do perigo. Para enfrentar os problemas, eles viajam em busca de grandes soluções e encontram, com frequência, outros personagens no caminho. Um deles é Map, um mapa que entra em cena e mostra o trajeto que ambos devem percorrer. Outro é o Raposo, que não é necessariamente mau, porém muitas vezes atrapalha as aventuras dos amigos. Mochila, o guardião dos objetos; Benny, o touro; o esquilo poliglota Tyco; e a iguana Isa, por exemplo, são outros entre muitos personagens do desenho.
Penadores Project's
Memorando enviado dia 27de abril de 2011:
“Convocação para a Primeira Reunião Oficial dos Penadores*
Data: 01/05/2011**
Horário de Inicio: 14h
Local: Casa de Abel***
* Haverá uma hierarquia entre os membros.
** Em caso de necessidade de falta, o Penador poderá solicitar o adiamento da reunião, que deverá ser feito até as 11h:59 do dia 28/04/2011. Em caso de falta, sem um aviso prévio até o período estipulado, o faltante não gozará do título de MEMBRO FUNDADOR.
*** Os Penadores que desconhecerem o endereço devem se dirigir a um membro ciente para o encaminhamento ao local em questão.”
Observe & Absorva-O Grito- Silêncio interrompido.
Este evento acontecerá em breve na cidade de Goiana-PE, sinta-se convidado a visitar e a receber conhecimento em vários tipos de linguagens.
segunda-feira, 25 de abril de 2011
Imagem da semana!
-Morte?
-Crime?
-Fome?
Nações unidas, Ono, Paises, Criem vergonha! pois dinheiro e recursos vocês tem de sobra.
Esse tipo de coisa me deixa P-da vida, enquanto crianças jovens e adultos passam fone e sede na África e em muitos outros lugares, tem gente que dá colar de Rubi pra cachorro, Tem gente que compra uma roupa usa uma vez e deixa num armario lotado, Tem gente até pra explorar estas essoas.Sabe, pra mim só tem uma palavra que resume tudo isso;
VERGONHA!
VERGONHA!
VERGONHA!
SEJA A DIFERÊNÇA, AJUDE, CUIDE, RESPEITE. pOIS O MUNDO DÁ 365 VOLTAS EM UM ANO, MAS HÁ UM ANO EM QUE ELE DA 366 E UM DIA, APENAS UM PODE MUDAR O RUMO DA VIDA DE ALGUÉM.
domingo, 24 de abril de 2011
Stan Lee a Lenda viva da casa das ideias!
Stanley Martin Lieber (Nova Iorque, 28 de dezembro de 1922) é um escritor, editor, publicitário, ator, produtor e personalidade de televisão norte-americano, que, com vários artistas e co-criadores — especialmente Jack Kirby e Steve Ditko — introduziu personagens complexas e um universo compartilhado entre heróis de histórias em quadrinhos (ou banda desenhada). Seu sucesso ajudou a transformar a Marvel Comics de uma pequena publicadora para uma grande corporação multimídia.
Na adolescência, Lee trabalhou para os publicadores Martin Goodman na Timely Comics, que mais tarde tornaria-se a Marvel Comics. Goodman era casado com a prima de Lee. Seu primeiro trabalho publicado foi uma página para preencher texto assinada com o nome Stan Lee, que apareceu na revista do Capitão América em 1941. Stanley usou o nome "Stan Lee" porque sonhava um dia escrever o maior de todos os livros do país e não queria seu verdadeiro nome associado às histórias em quadrinhos. Ele logo passou a escrever histórias de fato, tornando-se o editor mais novo no campo de trabalho com 17 anos
Durante a Segunda Guerra Mundial, Lee alistou-se no Exército dos Estados Unidos e serviu na parte de comunicação, escrevendo manuais, slogans, filmes de treinamento e ocasionalmente desenhando. Após a Segunda Guerra Mundial, Lee voltou para a sua posição na qual tornaria-se a Marvel Comics. Naquela época, um campanha de decência liderada pelo psiquiatra Dr. Frederic Wertham e pelo Senador Estes Kefauver culpava as revistas de histórias em quadrinhos por corromper os jovens leitores com imagens violentas e sexuais. As empresas de HQ responderam com a organização de um sistema de controle interno, e eventualmente adotaram o estringente Comics Code Authority.
Permanecendo na Timely/Marvel pela década de 1950, Lee escreveu histórias de vários gêneros, como romance, faroeste, e ficção científica leve. No fim da década, ele ficou insatisfeito com sua carreira e pensou em sair da área.
No fim da década de 1950, a DC Comics deu uma reanimada no gênero dos super-heróis e teve sucesso significativo com o super time da Liga da Justiça da América. Em resposta, Martin Goodman, o publicador da Marvel, deu a Lee a tarefa de criar um time de super-heróis novo. A esposa de Lee o alertou para experimentar histórias que ele preferia já que a ameaça de ser demitido não importava. Ele agiu sob este conselho, e, de repente, a carreira de Lee mudou completamente.
Lee com a ajuda de Jack Kirby, deu a seus novos super-heróis sentimentos mais humanos, uma mudança de seus outros heróis que eram tipicamente escritos para pré-adolescentes. Seus heróis tinham um temperamento ruim, ficavam melancólicos, cometiam erros humanos normais. Preocupavam-se em pagar suas contas e impressionar suas namoradas, e às vezes ficavam até doentes fisicamente. Os super-heróis de Lee capturaram a imaginação dos adolescentes e jovens adultos, e as vendas aumentaram drasticamente.
O grupo de super-heróis que Lee e Jack Kirby produziram foi a família de super-heróis conhecida como O Quarteto Fantástico que por sua vez já tinha sido escrito por Lucas Axt e Victor Giulio. Sua popularidade imediata fez com que Lee e os ilustradores da Marvel produzissem vários novos títulos. Lee criou o Incrível Hulk, o Homem de Ferro, Thor e os X-Men com Kirby; Demolidor (Daredevil) com Bill Everett; Doutor Estranho e o personagem de maior sucesso da Marvel: o Homem-Aranha, criado com Steve Ditko.
Pela década de 1960, Lee escreveu, coordenou a arte e editou a maior parte das séries da Marvel, moderou as páginas de cartas e escreveu uma coluna mensal chamada "Stan's Soapbox"[2], escreveu muito material promocional, sempre assinando com a frase que é sua marca registrada: "Excelsior!".
Nos últimos anos, Lee tornou-se um ícone e a cara pública da Marvel Comics. Ele faz aparições em convenções de histórias em quadrinhos pelos EUA, palestrando e participando em discussões. Ele também mudou-se para a Califórnia em 1981 para desenvolver as propriedades de televisão e filme da Marvel.
Lee também apareceu em Os Simpsons e fez a voz de um personagem na série animada produzida pela MTV do Homem-Aranha. Durante a revolução ponto com da Internet, ele criou o StanLee.net, que pertencia a uma companhia separada e administrada por outros que tinha como conceito misturar animação online com tiras de quadrinhos tradicionais, mas infelizmente a companhia ficou conhecida pela sua administração mal-feita e irresponsabilidade financeira.
Na década de 2000, Stan Lee fez seu primeiro trabalho para a DC Comics, lançando a série Just Imagine… ("Apenas Imagine…"), na qual Lee reimaginava vários super-heróis incluindo Superman, Batman, Mulher Maravilha, Lanterna Verde e Flash.[3] Lee também criou a série animada para adultos Stripperella para a Spike TV (vai ao ar no Brasil pelo Multishow) e em 2004 anunciou planos para colaborar junto com Hugh Hefner em uma série animada das coelhinhas da Playboy.
Em agosto de 2004, Lee anunciou o lançamento da "Stan Lee's Sunday Comics", para serem hospedadas pelo Komicwerks.com, onde assinantes mensais poderão ler uma nova e atualizada história todo domingo. A Stan's Soapbox voltará como uma coluna semanal junto da tira de domingo.
Ele ainda aparece como motorista de ônibus no episódio "Perigo de Morte" do seriado norte-americano Heroes. Em 2006 Stan criou e participou do reality show Who Wants to Be a Superhero?. Em Abril de 2008, na New York Comic Con, a Viz Media anunciou que Lee e Hiroyuki Takei estava colaborando no mangá Karakuridōji Ultimo, da empresa-mãe Shueisha[4] Em 2009 criou junto com Tamon Ohta e o estúdio Bones o anime Heroman.
Em 2010 apareceu no episodio 16 do terceiro ano da serie The Big Bang Theory interpretando ele próprio.
http://pt.wikipedia.org/wiki/Stan_Lee
sexta-feira, 22 de abril de 2011
Mais um brasileiro em destaque no mundo das Hq´s norte americanas!
Joe Prado Será Roteirista de Uma HQ nos EUA
A DC Comics, numa atitude aparentemente inédita, decidiu conceder o roteiro de uma de suas revistas a um de seus inúmeros artistas brasileiros, geralmente relegados apenas aos desenhos. A tarefa caberá aobrazuca Joe Prado, um dos mais notáveis e antigos talentos que o Brasil exporta pros Comics dos EUA.
Porém, o próprio Joe Prado já esclareceu via web que, ao contrário do que veicularam alguns sites, ele apenas escreverá um crossover entre os personagens Gavião Negro e Etrigan - O Demônio ao invés de assumir um gibi de linha para a editora. Ainda assim, parabéns pra ele, que já está na batalha desde a década retrasada lá nos states. Tomara que sua história seja boa, pois os dois personagens são muito legais.
E que mais brasileiros possam também atuar escrevendo e não só desenhando os nossos personagens favoritos de Marvel e DC. Afinal, os melhor roteiristas de comics são britânicos hoje e não norte-americanos.
Informação retirada de http://blogclimax.blogspot.com/
Parabéns a todos os brasileiros que estão se destacando no exterior, não só nos quadrinhos, mas nos esportes, musicas e em muitas outras áreas, O que desejo a vocês companheiros de gerra é muito sucesso!
Jutsu, Genjutsu e Taijutsu.
Jutsu (em japonês: 術 lit. Técnica?) é um termo japonês para técnica, habilidade ou arte (compreendendo em seu âmbito), artes em geral, pronuncia-se 'djutsu', apesar de ser pronunciado 'jutsu', na dublagem em português de Naruto.
Na série (anime/mangá) Naruto, Jutsu é considerado qualquer técnica ninja que um ser humano dificilmente poderia aprender naturalmente. Os Jutsus dependem em algumas ocasiões da manipulação do Chakra, sendo essa dada normalmente por vários métodos, sendo o mais comun a realização dos selos de mão.
Jutsu na série (anime/mangá) Naruto são as combinações de movimentos para a criação de uma técnica ninja, ou seja, Jutsu é a mística arte que um ninja usa na batalha. Para usar um Jutsu um ninja precisa usar o Chakra. Chakra vem de dois lugares: da energia do corpo nas trilhões de células (essa fonte também é chamada Stamina) e da energia espiritual e mental adquirida por meio de exercícios e/ou experiência em batalha. Um outro uso do Chakra além dos jutsus é a habilidade de andar pelas paredes (ou qualquer objeto) e andar pela água, controlando o fluxo de chakra nos pés. Também se pode concentrar chakra nas mãos na hora de dar um soco, chakra nas pernas para um pulo maior, e assim em diante.
Fazendo um sinal de mão o ninja consegue manifestar o Jutsu desejado. Por causa do extensivo número de sinais de mão e as diferentes combinações, existem centenas de Jutsus para serem usados. Baseado em qual Jutsu o ninja usa, o tipo e a quantidade de Chakra será diferente, assim como o elemento que é usado.
Os Jutsus podem entrar em cinco elementos principais, que são: Fogo (Katon), Água (Suiton), Terra (Doton), Vento (Fuuton) e Raio (Raiton), mas em alguns casos há elementos especias Madeira, que é Água mais Terra (Mokuton = Suiton + Donton), e, Gelo, que é Água mais Vento (Hyuuton = Suiton + Fuuton). Cada ninja nasce com uma predisposição para algum elemento em específico, que ele aprende e usa com mais facilidade do que qualquer outro elemento
DIVISÃO
Baseado na dificuldade de um Jutsu, ele é dividido em seis ranks, de E até S (E, D, C, B, A, S, do mais fraco ao mais forte), sendo que alguns Jutsus especiais, como aqueles passados na família (Hijutsu) ou pelo sangue (Kekkei Genkai), não têm classificação.
Os Jutsus se dividem em algumas categorias básicas, que se sub-dividem:
Ninjutsu é qualquer técnica que use manipulação de Chakra para ser realizada, e é a mais tradicional das artes ninja. Geralmente precisam de selos manuais (que moldam o Chakra em formas específicas) e muita concentração para funcionarem com eficiência. Quanto maior for a experiência do Shinobi (Ninja), mais rápida é a velocidade da técnica, e às vezes o uso de selos se torna desnecessário.
Alguns ninjutsus podem ser classificados como ninjutsus elementais, quando usam um elemento específico:
• Doton (Elemento Terra); Ex. Doryuuheki no Jutsu
• Suiton (Elemento Água); Ex. Suijinheki no Jutsu
• Katon (Elemento Fogo); Ex. Goukakyuu no Jutsu
• Fuuton (Elemento Vento); Ex. Rasenshuriken
• Raiton (Elemento Trovão); Ex. Chidori
Além desses, existem combinações de elementos que só podem ser utilizados através de Kekkei Genkai (Linhagem Sangüínea Avançada) ou pelos Bijuu's:
• Mokuton (Madeira) - Água + Terra;
• Hyouton (Gelo) - Água + Vento;
• Youton (Lava) - Fogo + Terra;
• Shouton (Cristal) - Fogo + água + Terra;
• Ranton (Tempestade) - Trovão + Água;
• Jinton (Poeira) - Vento + Terra + Fogo;
• Futton (Ácido) - Água + Fogo;
• Bakuton (Explosões) - Fogo + Terra + Vento;
• Shakuton (Calor) - Fogo + Vento.
Genjutsus
O Genjutsu manipula Chakra para atingir o sistema nervoso do adversário, confundindo e enganando os cinco sentidos (paladar, olfato, visão, audição e tato) para assim criar ilusões. Apesar de parecer algo simples, Genjutsus podem ser agressivos o bastante para paralisar um shinobi experiente e deixá-lo em estado de choque, vulnerável a ataque ou permitindo assim a fuga do usuário de Genjutsu.
Mesmo o mais simples dos Genjutsus exige que o usuário tenha boa manipulação de chakra e seja inteligente o suficiente para saber usar esse tipo de técnica numa batalha. Da mesma forma, um ninja precisa ter uma capacidade intelectual razoável para conseguir reconhecer e desfazer um Genjutsu; ou, no caso do Clã Uchiha, ter o Sharingan desenvolvido e ativado. No entanto, tudo depende do nível da técnica utilizada.
Como o Genjutsu usa o Chakra da vítima contra ela mesma, a forma mais comum de cancelar seu efeito é interrompendo o fluxo natural de Chakra, através da técnica Kai. Se isso não funcionar, a dor intensa consegue acabar o efeito da ilusão, ou alguém livre do Genjutsu pode inserir seu próprio Chakra no fluxo da vítima para interromper a técnica. Dentre os Genjutsus, se destacam os usados por Sharingan e Mangekyou Sharingan.
Outra técnica para cancelar o Genjutsu é nocauteando o criador da técnica.
Jinchuurikis que dominam totalmente seus bijuus também são imunes a Genjutsu,pois podem usar o chakra do bijuu para causar distúrbios no seu próprio chakra,cancelando assim o genjutsu.
Taijutsu
Taijutsus é uma forma de combate que se baseia nas capacidades físicas. As técnicas podem envolver o uso das artes marciais (com estilos de luta específicos ou livres), e também qualquer tipo de aprimoramento das habilidades naturais do Shinobi (Ninja). Por isso, Taijutsu se apóia principalmente na própria energia do corpo, sem muita necessidade de manipulação de Chakra em sua forma primitiva.
No entanto, misturar controle de Chakra com habilidades de combate corporal aumenta, e muito, a eficiência e o poder dos golpes, como o Jyuuken do Clã Hyuuga de Konoha e os socos e chutes poderosos da Godaime Hokage, Tsunade, e de sua pupila, Haruno Sakura.
Um ninja (Shinobi) bem treinado em Taijutsu pode muito bem lutar e cumprir suas missões sem precisar de ninjutsus ou genjutsus, como é o caso do mestre do Taijutsu Maito Gai, e de seu pupilo, Rock Lee.
- Taijutsu (Naruto) Dynamic Kick
http://pt.wikipedia.org/wiki/Jutsu_%28Naruto%29
quinta-feira, 21 de abril de 2011
Mike Deodato, artista paraibano ganha um livro de arte pela Marvel.
A Marvel Comics acaba de colocar em pré-venda o livro The Marvel Art of Mike Deodato, parte de uma série de livrões de arte com os principais artistas da editora – e o primeiro dedicado a um brasileiro, Mike Deodato.
Até agora, a editora já lançou livros neste estilo dedicados a Joe Quesada e ao pintor-capista Marko Djurdjevic. Eles têm formato horizontal, 240 páginas em papel especial, capa dura e um texto sobre a carreira do artista, escrito pelo jornalista especialista em Marvel John Rhett Thomas. O pacotão é caro: US$ 49,99 (R$ 86).
Paraibano de Campina Grande, Deodato Taumaturgo Borges Filho – ou Mike Deodato Jr., seu pseudônimo – é hoje, aos 47 anos, um dos mais consagrados desenhistas estrangeiros em atividade no mercado americano de HQs. E o reconhecimento veio da própria Marvel, onde Deodato trabalha desde 1995: em julho, a empresa lança “The Marvel Art of Mike Deodato”, livro que reúne os seus melhores desenhos. Antes dele, só dois artistas gráficos receberam a honraria. “É um presente que nunca vou esquecer”, diz Deodato.
Atual ilustrador da revista “The New Avengers”, Deodato mantém uma rotina disciplinada. Ele trabalha sempre em casa, em João Pessoa, das 6h30 às 22h, “com alguns intervalos para academia, almoço, uma soneca rápida à tarde e uma ou outra série de tevê”. Ao final do mês, entrega 22 páginas e uma capa a partir de um roteiro da editora. O trabalho toma tempo, mas já foi maior.
No auge de sua produção, Deodato desenhava quatro revistas por mês pela Marvel e ainda acumulava trabalhos paralelos: “Tinha medo de recusar e nunca mais me chamarem.”
“Sempre sonhei em ter um livro desses. Eu podia ter feito como muita gente faz, produzi-lo eu mesmo, mas não teria o mesmo gosto que é de ser feito pela Marvel. É o terceiro que eles fazem e fico muito orgulhoso de estar entre Joe Quesada e Marko Djudjevic.”
“Vai ser lançado na San Diego Comic-Con 2011 e estou preparando uma capa dupla com os personagens que mais marcaram minha carreira. Acho que só fiquei mais emocionado com uma revista minha quando lancei meu primeiro fanzine, e lá se vão trinta anos...”, completa o artista, que mora em João Pessoa, na Paraíba.
Filho de um cartunista, ele já trabalhava para editoras de HQs e agências de publicidade quando teve a sua primeira chance no mercado americano, em 1991. Mas era ainda para um selo pequeno. Na sequência, a DC Comics o contratou para dar contornos à Mulher-Maravilha – as vendas triplicaram. Daí para a Marvel foi um pulo. A intensa atividade lhe rendeu um bom dinheiro, mas fez a qualidade cair. Seu contrato não foi renovado e isso o obrigou a criar desenhos eróticos. A virada se deu em 2002, quando a mesma Marvel lhe chamou para dar um upgrade no personagem de Hulk. “Foi um recomeço, com mais refinamento e maturidade, menos produção e mais qualidade”, diz Deodato.
Deodato diz ainda que o livro virá com comentários de grandes nomes da Marvel sobre seu trabalho – inclusive de Stan Lee. Atualmente o artista desenha a série Secret Avengers.
-Trecho de textos retirados do Site da Istoé e do Site Omelete.com-
Parabéns Mike Deodato!
domingo, 17 de abril de 2011
quarta-feira, 13 de abril de 2011
quarta-feira, 6 de abril de 2011
Falando serio!
Matéria dedicada á Suélen,visitem http://everybodycanlove.tumblr.com/ recomendo.
Sei que meu blog é voltado a anime e a coisas do tipo, mas quando vi no Tamblr de uma amiga, fiquei imprcionado, e resolvi fazer um post, pra concientizar, as pessoas. Repasse essa imagem e evite que isso aconteça a mais inocentes.
Me diz uma coisa: COMO UM DESGRAÇADO TEM CORAGEM DE QUEIMAR UM CACHORRO DE APENAS 3 MESES COM ÓLEO QUENTE?!
Esse animalzinho indefeso que você vê na foto foi encontrado na rua por trabalhadores, e se não fosse esses trabalhadores ele teria morrido. Ele tem apenas 3 meses e foi queimado com óleo quente, vai ter que passar por duas ou três cirurgias para ter 95% de sua face recuperada.
Cada vez mais eu vejo que esse mundo está perdido!
Como alguém tem a capacidade de maltratar um animalzinho, aquele que está sempre contigo, e que mesmo se você não der tanto amor a ele, sempre está ali do teu lado demonstrando carinho.
Sinceramente? Tenho nojo, e pena dessas pessoas. Não sabem amar nem a si próprio quem dirá amar um animal. Esses filhos da puta não merecem o respeito, e espero do fundo do meu coração, que paguem pelo que fizeram. Quem fez isso não deve saber o que é amar. Sim, eu amo os animais, e os defendo até o ultimo minuto, e não tenho vergonha disso.
Agora, nos resta rezar por esse cachorro, para que ele reaja bem a todas as cirurgias e que encontre uma pessoa de bom coração, que possa lhe dar amor, carinho e conforto.
chorei, na moral D:
Nao tem nome pra quem fez isso cara, na moral so tem que morrer com óleo quente no **.
Texto por Suélen. Te a proxima pessoal, e não deixe coisas do tipo passar em vão!
Sei que meu blog é voltado a anime e a coisas do tipo, mas quando vi no Tamblr de uma amiga, fiquei imprcionado, e resolvi fazer um post, pra concientizar, as pessoas. Repasse essa imagem e evite que isso aconteça a mais inocentes.
Me diz uma coisa: COMO UM DESGRAÇADO TEM CORAGEM DE QUEIMAR UM CACHORRO DE APENAS 3 MESES COM ÓLEO QUENTE?!
Esse animalzinho indefeso que você vê na foto foi encontrado na rua por trabalhadores, e se não fosse esses trabalhadores ele teria morrido. Ele tem apenas 3 meses e foi queimado com óleo quente, vai ter que passar por duas ou três cirurgias para ter 95% de sua face recuperada.
Cada vez mais eu vejo que esse mundo está perdido!
Como alguém tem a capacidade de maltratar um animalzinho, aquele que está sempre contigo, e que mesmo se você não der tanto amor a ele, sempre está ali do teu lado demonstrando carinho.
Sinceramente? Tenho nojo, e pena dessas pessoas. Não sabem amar nem a si próprio quem dirá amar um animal. Esses filhos da puta não merecem o respeito, e espero do fundo do meu coração, que paguem pelo que fizeram. Quem fez isso não deve saber o que é amar. Sim, eu amo os animais, e os defendo até o ultimo minuto, e não tenho vergonha disso.
Agora, nos resta rezar por esse cachorro, para que ele reaja bem a todas as cirurgias e que encontre uma pessoa de bom coração, que possa lhe dar amor, carinho e conforto.
chorei, na moral D:
Nao tem nome pra quem fez isso cara, na moral so tem que morrer com óleo quente no **.
Texto por Suélen. Te a proxima pessoal, e não deixe coisas do tipo passar em vão!
Cosplay de peso!
Eu adoro esse tipo de cosplay, eles são simplismente fofinhos \o/
Apesar de ser engraçado, é legal, eles fazem o que gostam, admiro isso!
terça-feira, 5 de abril de 2011
homenagem a quem merece!
Glauco Villas Boas
Glauco Villas Boas (Jandaia do Sul, 10 de março de 1957 — Osasco, 12 de março de 2010) foi um desenhista, cartunista e religioso brasileiro. Ele pertencia à família dos sertanistas Orlando, Claudio e Leonardo Vilas Boas.
Foi premiado no Salão Internacional de Humor de Piracicaba em 1977, por um júri formado por Jaguar, Millôr Fernandes, Henfil e Angeli, e mais tarde na 2ª Bienal de Humorismo y Gráfica de Cuba.
Em 1984, ao desenvolver sua "autobiografia com exageros", começou a publicar no caderno Ilustrada do jornal Folha de São Paulo, convidado por Angeli, onde mostrou vários personagens, entre eles Geraldão, criado em 1981 após ler A Erva do Diabo, de Carlos Castaneda. Logo também vieram Casal Neuras, Doy Jorge, Dona Marta e Zé do Apocalipse.
Fez parte do elenco de redatores da TV Pirata e de alguns quadros do programa infantil TV Colosso, ambos da Rede Globo, para a qual também desenvolveu vinhetas.
Editou a revista Geraldão pela Circo Editorial entre 1987 e 1989 e, nesse período, foi colaborador das revistas Chiclete com Banana e Circo.
Músico, também tocava em bandas de rock. Para o público infantil, leitor do suplemento semanal Folhinha criou o personagem Geraldinho, que é uma versão light (no traço e na temática) do seu personagem Geraldão.
Com um humor ácido, piadas rápidas, traços limpos, "ultrassofisticado no pensamento" e com "um jeito particular, que unia inocência e malícia", Glauco colaborou para a modernização do projeto gráfico e do estilo dos cartoons brasileiros em período coincidente com o do advento de uma geração pós-ditadura.
Os trabalhos do cartunista expressavam "o singelo, uma expressão quase infantil", em resultado que mostrava a valorização do sentido urgente do humor.
A abordagem dos seus trabalhos era o cotidiano e a sua degradação. Problemas conjugais, neurose, solidão, drogas e violência urbana eram retratadas "sempre com graça e compaixão".
O nome de Glauco sempre esteve associado aos de Angeli e Laerte, "a santíssima trindade dos quadrinhos brasileiros", pela afinidade e por trabalharem no mesmo jornal durante 25 anos.
Glauco foi assassinado em Osasco na madrugada de 12 de março de 2010. Seu advogado divulgou à imprensa que o crime ocorrera durante uma tentativa de assalto seguido de sequestro: ele teria negociado com os bandidos, que o levariam e deixaram sua mulher e os dois filhos. Enquanto saíam de casa, um outro filho de Glauco (Raoni, de 25 anos) chegou ao local e tentou dissuadir os assaltantes, que atiraram e mataram pai e filho.
Esta versão foi posteriormente desmentida pela polícia que, após colher depoimentos das testemunhas do crime, chegaram ao nome do universitário Carlos Eduardo Sundfeld Nunes. Armado com uma pistola automática e uma faca, o suspeito teria chegado ao local disposto a levar Glauco e sua família para a casa de sua mãe em São Paulo com o objetivo de afirmar à mulher que ele era Jesus Cristo. Glauco tentou negociar para ir sozinho, e chegou a ser agredido. No momento da discussão, porém, Raoni chegou de carro. Em seguida, Carlos Eduardo atirou contra pai e filho, por motivos ainda não esclarecidos.
O universitário foi detido na Ponte da Amizade na madrugada de 15 de março enquanto tentava fugir para o Paraguai e, confrontado pela polícia, confessou o crime.
Glauco e Raoni foram enterrados no cemitério Gethsêmani Anhanguera, zona norte de São Paulo.
Glauco Villas Boas (Jandaia do Sul, 10 de março de 1957 — Osasco, 12 de março de 2010) foi um desenhista, cartunista e religioso brasileiro. Ele pertencia à família dos sertanistas Orlando, Claudio e Leonardo Vilas Boas.
Foi premiado no Salão Internacional de Humor de Piracicaba em 1977, por um júri formado por Jaguar, Millôr Fernandes, Henfil e Angeli, e mais tarde na 2ª Bienal de Humorismo y Gráfica de Cuba.
Em 1984, ao desenvolver sua "autobiografia com exageros", começou a publicar no caderno Ilustrada do jornal Folha de São Paulo, convidado por Angeli, onde mostrou vários personagens, entre eles Geraldão, criado em 1981 após ler A Erva do Diabo, de Carlos Castaneda. Logo também vieram Casal Neuras, Doy Jorge, Dona Marta e Zé do Apocalipse.
Fez parte do elenco de redatores da TV Pirata e de alguns quadros do programa infantil TV Colosso, ambos da Rede Globo, para a qual também desenvolveu vinhetas.
Editou a revista Geraldão pela Circo Editorial entre 1987 e 1989 e, nesse período, foi colaborador das revistas Chiclete com Banana e Circo.
Músico, também tocava em bandas de rock. Para o público infantil, leitor do suplemento semanal Folhinha criou o personagem Geraldinho, que é uma versão light (no traço e na temática) do seu personagem Geraldão.
Com um humor ácido, piadas rápidas, traços limpos, "ultrassofisticado no pensamento" e com "um jeito particular, que unia inocência e malícia", Glauco colaborou para a modernização do projeto gráfico e do estilo dos cartoons brasileiros em período coincidente com o do advento de uma geração pós-ditadura.
Os trabalhos do cartunista expressavam "o singelo, uma expressão quase infantil", em resultado que mostrava a valorização do sentido urgente do humor.
A abordagem dos seus trabalhos era o cotidiano e a sua degradação. Problemas conjugais, neurose, solidão, drogas e violência urbana eram retratadas "sempre com graça e compaixão".
O nome de Glauco sempre esteve associado aos de Angeli e Laerte, "a santíssima trindade dos quadrinhos brasileiros", pela afinidade e por trabalharem no mesmo jornal durante 25 anos.
Glauco foi assassinado em Osasco na madrugada de 12 de março de 2010. Seu advogado divulgou à imprensa que o crime ocorrera durante uma tentativa de assalto seguido de sequestro: ele teria negociado com os bandidos, que o levariam e deixaram sua mulher e os dois filhos. Enquanto saíam de casa, um outro filho de Glauco (Raoni, de 25 anos) chegou ao local e tentou dissuadir os assaltantes, que atiraram e mataram pai e filho.
Esta versão foi posteriormente desmentida pela polícia que, após colher depoimentos das testemunhas do crime, chegaram ao nome do universitário Carlos Eduardo Sundfeld Nunes. Armado com uma pistola automática e uma faca, o suspeito teria chegado ao local disposto a levar Glauco e sua família para a casa de sua mãe em São Paulo com o objetivo de afirmar à mulher que ele era Jesus Cristo. Glauco tentou negociar para ir sozinho, e chegou a ser agredido. No momento da discussão, porém, Raoni chegou de carro. Em seguida, Carlos Eduardo atirou contra pai e filho, por motivos ainda não esclarecidos.
O universitário foi detido na Ponte da Amizade na madrugada de 15 de março enquanto tentava fugir para o Paraguai e, confrontado pela polícia, confessou o crime.
Glauco e Raoni foram enterrados no cemitério Gethsêmani Anhanguera, zona norte de São Paulo.
Assinar:
Postagens (Atom)